兼容则美善相乐 对话著名加籍华裔设计师王争

　　●让中西文化在汲取时尚潮流精华方面融合 ●设计师首先具有爱心，其次要具备爆发性创造力 ●有才能和实力的设计师不怕找不到“东家” 　　作者简介 　　学历：1984～1986年加拿大国际时装设计学院1986～1988年意大利高级时装设计制作学院（蒙特利尔分院） 　　经历：1988年LABLEinc，法国时装公司（设计师）1990年YUFI.加拿大时装公司（主设计师）1992年温哥华国际时装设计中心（主设计师）1994年香港新立得设计公司（首席设计师）2000年加拿大莱佛仕服装设计学院，北京分院任教（服装设计教师）2001年北京李宁运动产品有限公司（服装设计师）成就：1988年荣获北美青年设计师大赛最佳创意金奖。1997年荣获中国“绅浪杯”金剪奖银奖。 　　在服装设计师圈里，王争可算是出道较早的一个。而在欧美时装界，能闯出一番天地的华裔设计师，可谓屈指可数。 　　王争的海外生涯从上世纪80年代初就开始了，先是在加拿大国际时装艺术学院研修服装设计专业，后又到意大利制衣设计学院蒙特利尔分院专修高级成衣设计，那一年他师从意大利服装设计专家———安吉利娜女士。从1988年到1997年，王争曾在法国时装公司、温哥华国际时装设计中心、中国香港新立得设计公司致力于高级女装设计，他的设计得到法国时尚界的高度关注。1988年至今荣获北美青年设计师大赛“最佳创新金奖”；1997年荣获中国“绅浪杯”金剪奖银奖。海外求学，增长了他的资历和阅历，这次回国，他真正开创了属于自己的服装设计室———塔威欧时尚艺苑。作为朋友，记者如约来到北京华威西里他的服装设计室，采访就这样面对面地展开了。 　　问：你在国外事业发展很顺利，并拥有像DOUGLAS先生那样享有声誉的众多知名设计师加盟，怎么想到把事业成功的根基最终定位在国内？ 　　答：我认为时装设计师是世界上最好的职业，因为我可以将所有的想像或兴趣融入我的设计中，无论在国外还是国内，服装设计规则都是一样的，与其他设计师相比，我是幸运的。国外求学，资本使我有了“国际化”背景，可能接受和兼容不同地域的风情文化，把世界各地不同的文化巧妙地复制出来并展现在服装上。多年来，我一直有个梦想，让中西文化在汲取时尚潮流精华方面能做到融合，不论是剪裁，还是设计元素的取舍。我在参加蒙特利尔城举办的青年设计师大赛时，拿出的作品就是一件中西文化结合而成的晚装，结果引起大轰动。我们要善于利用欧洲设计风格并转化为成功的力量，但在国外很难实现这个愿望，这次回国，感觉与以往大不一样，尽管竞争加剧了，但机会比从前多了，人们在办事、经商上更加讲究道德、更求规范。所以我决定回来实现梦想，使我的设计物超所值。 　　问：许多人都感觉你的作品带有多元文化的色彩，你是如何保持设计风格及独特个性魅力的？ 　　答：作为一个设计师首先是具有爱心，有了爱心，灵感就不会枯竭；其次要具备爆发性创造力。我曾经到过印第安部落，那是个“鲜为人去”的地方，当我真正了解到印第安人古朴原始的风俗以及特有的生活境界时，我的心灵产生了不小的震撼，以至于精心制作了一套带有印第安文化风格的皮装。我的设计理念是兼容而又所突破，我不太习惯过多地继承中国传统的东西，东西文化对设计的审美眼光不同，我的设计是吸引大众眼球，让消费者产生共鸣。比如，在晚装的处理上，点缀些手工工艺或戏剧脸谱，更烘托出晚装的精致优雅及穿着者的个性。我喜欢中国元素，但不会是“拿来主义”。 　　问：难怪你的设计能被大多数人认可，你把自己的目标消费者定位在哪里？你怎么看待品牌与市场？ 　　答：现在时尚在人们生活中的地位已变得越来越重要了。我的消费者不会固定在一个框架里，凡是追求美与梦想的人都会喜欢我的作品。设计增加了品牌的附加值；品牌造势又会达到事半功倍的效果，有才能和实力的设计师不怕找不到“东家”，塔威欧设计公司订制企业自己的时尚文化，帮助企业产品在市场竞争中赢得一席之地。 　　与王争的交谈不时引发着我的一些思索，时尚产业毕竟是以人文为主题来引导消费与市场的产业，而像王争这样一批海归派，是否可以为这个群体搭建一个吸纳时尚前沿的平台，使国外先进的设计理念可以流入，这个平台如何搭建，需要业界调整与硬件环境的提升，在时尚文化与现代资讯高速发展的今天更显得尤为重要。 作者:李晓琴